In einem Vortrag auf der Game Developers Conference (GDC) 2024 beleuchteten Ina Hanson und Martin Kalala die Synergien zwischen Audio und Farbgestaltung im Videospieldesign. Ihr Ansatz zielt darauf ab, eine stärkere emotionale Verbindung zum Spieler herzustellen, indem visuelle und auditive Elemente harmonisch kombiniert werden. Dieser integrative Prozess schafft ein unverwechselbares Erlebnis, das die Identität eines Spiels unterstreicht.
Beide Referenten sind erfahrene Entwickler, die über ihre Arbeit an mehreren Indie-Spielen berichteten. Sie erläuterten, wie die Auswahl von Farben und Klängen gezielt eingesetzt werden kann, um die Stimmung eines Spiels zu lenken und emotionale Assoziationen zu wecken. Ein zentrales Thema war dabei das Konzept des „Poppens“: Ein Spiel „poppt“, wenn es den Spieler visuell und auditiv fesselt, sei es durch stimmungsvolle Musik oder markante Farbkombinationen.
Besonders beeindruckend war die Art und Weise, wie sie die Integration von Audio und Grafik beschrieben: Ein Screenshot oder ein Soundclip sollte ausreichen, um die einzigartige Identität eines Spiels zu erkennen. Beispiele wie Limbo oder Firewatch zeigen, wie stilistische Konsistenz und gut durchdachte Farbschemata zu einer klaren Identität eines Spiels beitragen. Ebenso betonten sie, dass sich eine prägnante akustische Gestaltung positiv auf das Spielerlebnis auswirkt, insbesondere wenn Sounds intuitive Assoziationen fördern, wie etwa die Verbindung von Regen mit kühlen Tönen oder das Gefühl von Hitze mit intensiven Farben und Klängen.
Der Vortrag unterstrich die Bedeutung der Kommunikation zwischen Sounddesignern und visuellen Künstlern, insbesondere in kleinen Entwicklerteams. Durch frühzeitigen Austausch und klare Regeln können Spiele ihre individuelle Identität verstärken. Konsistenz in der künstlerischen und akustischen Gestaltung hilft dabei, die Spieler auf eine immersive Reise mitzunehmen.
Die Referenten betonten auch, dass selbst in Indie-Projekten mit begrenzten Ressourcen eine gezielte audiovisuelle Gestaltung erheblichen Einfluss auf die Wirkung eines Spiels haben kann. Die richtige Mischung aus Farben und Klängen kann das Spiel nicht nur optisch, sondern auch emotional hervorstechen lassen.
Abschließend ermutigten Hanson und Kalala dazu, klare Richtlinien für die visuelle und auditive Gestaltung eines Spiels zu entwickeln und diese konsequent zu verfolgen. Spieler reagieren intuitiv auf solche Muster, was die Gesamtqualität und das immersive Erlebnis eines Spiels verbessert. Ein „Popstick“, wie die Referenten es nannten, kann das Erlebnis eines Spiels unverwechselbar machen.